Inaugura la muestra Femenino de Walter Barrios
Este miércoles a las 19 en el Museo
Municipal de Arte Juan Carlos Castagnino, ubicado en Colón 1189, se
inaugurará la muestra Femenino de Walter Barrios.
Esta es una muestra de fotografía color digital de toma directa compuesta por 15 obras de escala grande, que invita a contemplar espacios que delicadamente fueron intervenidos.
Femenino establece un alto nivel pictórico y de extrañamiento, con la curaduría de Alberto Goldenstein.
Esta es una muestra de fotografía color digital de toma directa compuesta por 15 obras de escala grande, que invita a contemplar espacios que delicadamente fueron intervenidos.
Femenino establece un alto nivel pictórico y de extrañamiento, con la curaduría de Alberto Goldenstein.
Son de la Habana en el Teatro Municipal Colón
Este miércoles a las 21 en el Teatro Municipal Colón se llevará a cabo
un nuevo show de la Orquesta Son de la Habana, en esta oportunidad, con
la presentación de su espectáculo Hoy mi Habana.
Esta orquesta está integrada por artistas argentinos y cubanos, con amplia trayectoria en la ciudad, en el espectáculo que brindarán esta noche, estarán acompañados por los bailarines de la Academia Acere: Silvina Morales y Mariano Sarro.
Son de la Habana está integrado por Alfredo Facciolo en bajo, Pablo Oubiña en piano, Daniel Magio en congas, Joel Borghi en timbal, Fernando Pérez en bongo, Juan Sosa en trompeta, Hugo Lapiana en trombón, Yesica Pastor en voz y Manuel Mondejar en tres, voz y dirección general.
Talleres
Taller de arte para niños en Villa Victoria
En Villa Victoria –Matheu 1851, un espacio municipal gestionado por
Cultura Mar del Plata, todos los miércoles a las 14.30 se lleva a cabo
el taller de Arte para chicos a cargo de las profesoras Paola Duclós y
Marita Sampedro.
Se trata de un curso en donde los niños y niñas descubren y experimentan como auténticos pequeños artistas, jugando con los elementos, materiales y técnicas muy variadas: témperas, lápices de colores, crayones y fibras, y donde podrán probar las diferentes posibilidades de la pintura, el dibujo, el collage y las construcciones diversas.
Las personas que se encuentren interesadas pueden obtener más información comunicándose al 494-2878.
Se trata de un curso en donde los niños y niñas descubren y experimentan como auténticos pequeños artistas, jugando con los elementos, materiales y técnicas muy variadas: témperas, lápices de colores, crayones y fibras, y donde podrán probar las diferentes posibilidades de la pintura, el dibujo, el collage y las construcciones diversas.
Las personas que se encuentren interesadas pueden obtener más información comunicándose al 494-2878.
Comienza el Seminario de Potencial creativo
Este miércoles a las 17 en Villa Victoria, dará comienzo el Seminario de
Potencial Creativo, a cargo de Nahuel Agüero, que tendrá una duración
de cuatro meses con un encuentro semanal de tres horas.
Está destinado tanto a artistas iniciados como emergentes, desde una visión íntegra de lo que implica la propia producción y gestión artística: desde los materiales y el trabajo en el taller, hasta el concepto propio y la instancia final de exposición, pasando por los textos, los catálogos, la autogestión de lugares a exponer, entre otros, con el fin de pulir, el abanico de decisiones a tomar respecto al trabajo y producción artística propios.
Este seminario es una junta especializada, destinada a artistas plásticos y público en general, que tiene naturaleza técnica y teórica, y cuyo objetivo es el de llevar a cabo un estudio profundo de cuestiones referidas a la producción artística de todas las partes que pueda abarcar, desde el material de la obra, la sensación que nos produce, pasando, por la percepción, el concepto, los textos y las ecualizaciones de cada persona, entre otros.
De este modo, el seminario propone una interactividad importante entre los especialistas y los participantes, para así conformar un grupo de producción atento al trabajo de cada integrante.
Tendrá un formato de clases teóricas de debate de temas referidos a la composición, por ejemplo, la forma, el volumen, el color, la percepción, las cualidades materiales, los conceptos, entre otros, intercalado con clases de producción en las cuales no se aportará ninguna formula o intención, si no que será un espacio donde cada participante trabajará en su producción personal y así se cree una atmósfera de trabajo, es decir que cada participante dispone del grupo entero, como grupo de investigación.
También tendrá instancias de clínica dentro de las clases, para análisis personal de hacia dónde va y desea ir cada participante, con una modalidad abierta de opinión y sosteniendo una horizontalidad entre los asistentes especialistas y artistas, para así ofrecer una carta de todas las subjetividades presentes y esclarecer la línea identitaria de cada trabajo.
Está destinado tanto a artistas iniciados como emergentes, desde una visión íntegra de lo que implica la propia producción y gestión artística: desde los materiales y el trabajo en el taller, hasta el concepto propio y la instancia final de exposición, pasando por los textos, los catálogos, la autogestión de lugares a exponer, entre otros, con el fin de pulir, el abanico de decisiones a tomar respecto al trabajo y producción artística propios.
Este seminario es una junta especializada, destinada a artistas plásticos y público en general, que tiene naturaleza técnica y teórica, y cuyo objetivo es el de llevar a cabo un estudio profundo de cuestiones referidas a la producción artística de todas las partes que pueda abarcar, desde el material de la obra, la sensación que nos produce, pasando, por la percepción, el concepto, los textos y las ecualizaciones de cada persona, entre otros.
De este modo, el seminario propone una interactividad importante entre los especialistas y los participantes, para así conformar un grupo de producción atento al trabajo de cada integrante.
Tendrá un formato de clases teóricas de debate de temas referidos a la composición, por ejemplo, la forma, el volumen, el color, la percepción, las cualidades materiales, los conceptos, entre otros, intercalado con clases de producción en las cuales no se aportará ninguna formula o intención, si no que será un espacio donde cada participante trabajará en su producción personal y así se cree una atmósfera de trabajo, es decir que cada participante dispone del grupo entero, como grupo de investigación.
También tendrá instancias de clínica dentro de las clases, para análisis personal de hacia dónde va y desea ir cada participante, con una modalidad abierta de opinión y sosteniendo una horizontalidad entre los asistentes especialistas y artistas, para así ofrecer una carta de todas las subjetividades presentes y esclarecer la línea identitaria de cada trabajo.
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